有沒有一部電影能讓你在半夜哭泣?

有沒有一部電影能讓你在半夜哭泣?

有個很有趣的問題。

上面說的三部紅色經典的翻拍，都是以香港電影人為核心創作的，也有融合感。

比如《智取威虎山》是徐克操刀，張涵予飾演出了楊子榮，梁家輝飾演大反派座山雕，《鐵道飛虎》由丁晟執導，成龍攜黃子韜和王凱主演，而《密戰》則由鍾少雄執導，郭富城、趙麗穎和張翰主演。

更有趣的是，這三部電影實際上都有一個強大的“動作劇”的組成部分。

徐克的電影一直以動作、江湖、天馬行空為特色。當然是成龍演了一輩子了。智取威虎山 鍾少雄並不是專門拍動作片的導演，但這場秘密戰爭，雖然打著向經典致敬的幌子，實質上卻被拍成了一部動作片。為了拍這部電影，郭富城還弄斷了膝蓋的十字韌帶。

但是為什么“戰略打虎山”是唯一的成功呢?

當然，這不僅僅指票房。鐵路上的飛虎也有差不多7億的票房，但是口碑真的很差。暗戰，既是口碑，也是票房。

對原作進行劇情發展核心的理解、解讀與改編，是該類型以及電影的重中之重。

然而就導致結果分析來看，《鐵道飛虎》與《密戰》很明顯可以忽略了這個社會問題，一門心思去考慮，如何能夠達到企業商業上的目的與效果。

所以除了題材和演員陣容的不同。

關鍵當然是徐克。

一部動作片的要素是什么?

功夫，動作和拳頭，劍和戟，講的是追車，槍和爆炸。

這種情況在香港電影中特別常見。

他們不僅有袁家班、洪家班、程家班、甄家班等武術金牌，更有一群不畏生死的武將。就連香港演員本身，無論大牌新人，都有“親自上陣”的意識。

但如上所述，僅僅是這些視覺和動作的東西，不足以支撐該類型電影的改編。

徐克的《智取威虎山》，不但啟用了3D技術，也精心組織設計了諸多問題細節進行視覺中國特效、爆裂槍火場面乃及槍戰遊戲動作，更重要的是保留了一些原作思想精髓，甚或在一個電影中重現了京劇“樣板戲”的神韻。

另外兩部電影，側重於動作片、視覺喜劇甚至商業喜劇，完全忽視了原著的核心。

這是一個看得見的對比，這么認真，相當浪費題材。

雖然徐克在上世紀90年代已不再是鼎盛時期，但這部《謀奪虎山》仍值得贊揚。

所以續作的期待值是毋庸置疑的。

關於《智取虎山傳》。

俞透露，這部電影就像之前的《戰略奪虎山》一樣，“十多年來，我一直在和導演徐克和張涵玉討論這部電影的創意，希望能拍到《戰略奪虎山》的故事，也就是《奶嘴山》。”

這個故事當然也出自《林緣》，而且還是一個人的奇遇。

但畫面卻從“虎山”變成了“乳山”，惡霸首領也從山上的雕刻變成了“許大馬邦”。

這個“許馬達幫”只在《智取威虎山》中聽說過，也就是楊子榮所說的另一個土匪頭子，他冒充他的胡彪，胡彪是他的部下。

所以對於這部中國電影，不再有座山雕，也不會自己再有八大金剛。

生存的生存，還是應該一步一步的恐怖測試，遊戲和槍戰，更成熟的3D 技術，以及孤膽英雄楊自榮，足智多謀和令人印象深刻。

但這應該足夠了。